2018-08-06 10:37240
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为什么所有的演奏家说起古筝的演奏时,全都不约而同的告诉我们,古筝,是要用“心”来弹的。
如果你的基础达不到,不要去强行上一些技巧性很高的曲子。否则,就好像让一个什么都还没经历过的孩子,一夜之间,失去了亲人,失去了所有。伤了琴,也伤了心。
不要计较曲子的大小,不要计较旋律的复杂。一首游刃有余的渔舟唱晚要比一曲磕磕绊绊的林冲夜奔好很多倍。
古筝弹奏,有轻重缓急之分。 缓:旋律要连绵而不拖沓,从容而不呆滞,既要有如碧水深潭般的沉静,又要有如闲庭信步般的从容。 急:要连接紧密,节奏急促却不杂乱,既要有如骏马奔腾之势,又要有如平步青云之感。 这句话真的是很精辟,很需要我们认真的去思考,去体会。
然后,你的道德达到曲子的要求了吗?换句话说,如过你带着秦烩的心态,就不要来弹临安遗恨了吧~
最后,弹琴,就一定要能进入状态。当一首曲子,你可以把它滚瓜烂熟的弹下来,技巧毫无破绽的时候。 请放开所有的技巧,让你的心进入这个曲子,用心去感受,让你的心带起你的手,让你的手随心而至的去弹, 去走,去跑,去哭,去笑。这一点,听起来难,其实一点都不难,试试就知道了。
打个比方来说,渔舟唱晚,心境走到倦鸟归巢,那下手就要轻灵,心境走到湖水粼粼,下手就要连贯不呆滞。 必须已经把谱子和拨弹的顺序烂熟于胸,才能够做到这样的完全用心去带动。 诸如此类,还要针对各个曲子独自悉心体会。
关于练习曲,先套用书上的那句话,一定要知道,你这次练习的目的是什么,用怎么样才能达到你所要求的境界。 比如说一下,弹摇指,发现不连贯,然后,为什么不连贯,因为耐力不够。耐力不够,就要踏踏实实的去做基础摇指练习。
还是摇指,音色不好听,为什么不好听,原因有力度,触弦点,触弦角度。这个曲子需要什么样的触弦点,需要什么样的力度。 就应该认真的慢慢摇,把音色摇好,摇出来之后再上速度。
还是诸如此类,比如提弹音色不好,夹弹不连贯,都要能刨根问底找出最基本的原因,不要摇指不连贯就去怪速度不够。 音色不好听就去怪密度不够,虽然也有这些原因,但这些都还不够深入,要找到最基本的原因, 把基本练好,然后再去求速度和密度,踏踏实实的去练,才能有根本的提高。
强调一下,真正的把琴弦当做你的心弦,怎样对自己的心,就怎样对它。它自然也会回报你。 好好的爱你的古筝,就是呵护了你一颗平静而快乐的心!
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